宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗
在*凡的学习、工作、生活中，大家都接触过古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编帮大家整理的宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗1
原文：
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮
朝代：唐朝
作者：李商隐
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
译文及注释：
译文
园亭里竹林环绕，经过一场秋雨的洗刷，景物焕然一新，空气十分惬意。和崔雍、崔衮兄弟分别已经多日，思念之心远隔千山万水，不知他们现在怎么样了。时已深秋，天空一片阴霾，迟迟不肯散去，霜竟然也来得迟了。天下起了雨，淅淅沥沥，打在枯荷之上，发出一阵错落有致的声响，似乎让人略慰情思。
注释
⑴崔雍、崔衮：崔戎?的儿子，李商隐的从表兄弟。
⑵竹坞：生长竹的池边高地。水槛：临水阑干。
⑶迢递：遥远。
⑷秋阴不散霜飞晚：秋日阴云连日不散，霜期来得晚。
⑸枯荷听雨声：雨滴枯荷，大约只有彻夜辗转难眠的.人才能听到。
赏析：
崔雍和崔衮，是崔戎的两个儿子，李商隐的从表兄弟。公元834年（唐文宗大和七年），李商隐应试不中，投奔做华州刺史的表叔崔?戎?。第二年，崔戎调任兖州观察使，没想刚到兖州就病故了。崔戎对李商隐不仅有亲戚之情，还有知遇之恩。崔戎的两个儿子崔雍、崔衮和李商隐也是情深义重。这首诗大概作于公元835（唐文宗大和八年）诗人离开崔家，旅宿在骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起两位朋友，写下了这首很有情韵的小诗。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗2
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
注释
⑴崔雍、崔衮：崔戎的儿子，李商隐的从表兄弟。
⑵竹坞：生长竹的池边高地
⑶水槛：临水阑干
⑷迢递：遥远
⑸秋阴不散霜飞晚：秋日阴云连日不散，霜期来得晚。
⑹枯荷听雨声：雨滴枯荷，大约只有彻夜辗转难眠的人才能听到。
译文
竹林如屏，无纤尘，
青青栏杆，池水漾，
碧波澄，空际启思神，
遥想那，崔家兄弟，
城关叠叠，相隔阻重深。
散不尽，似愁秋云，
更那堪，晚来霜风凄紧，
留几扇，残叶败荷，
待秋雨，滴滴敲打——到天明。
赏析
读李商隐的，只能是体会和品味。力求把握诗作的审美意象，并且调动读者自己类似的心理经验，才可能沟通，才得以交流，而其他的办法是**为力的。譬如说，这首诗中崔雍、崔衮是何许人，家世如何，与诗人的关系怎样，诸如此类问题完全不必去寻找答案，甚至根本不该问。凭借诗人提供的文字语码，读者完全可以想象一处凤尾森森的竹坞，清幽之至，遗世超尘。非常奇怪又非常合理的是，越是在幽静的处所，思绪却偏偏象插**双翅而飞翔起来，哪怕思念的对象隔着几重山水，几重城池。浓重的阴云沉积不散，寒霜的迟到才留下了几枝枯萎的荷叶在风中舞动，听上去仿佛是秋雨潇潇。
一个深秋的夜晚，诗人李商隐寄宿在一位骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起远方的朋友，听着秋雨洒落在枯荷上的沙沙声，写下了这首富于情韵的小诗。诗题中的崔雍、崔衮是诗人的知遇者崔戎的两个儿子。这首诗就是诗人与崔雍、崔衮告别后旅途中寄怀之作。
首句写骆氏亭：翠绿的修竹环抱着一尘不染的船坞，骆氏亭外临着清澄的湖水。翠竹、清水把这座亭轩映衬得格外清幽雅洁，诗人置身其间，颇有远离尘嚣之感。
接着写诗人对友人的思念：诗人眼下所宿的骆氏亭和崔氏兄弟所在的长安，中间隔着重重的城池，路途迢迢，诗人的思念之情宛如随风飘荡的游丝，悠悠然飘向友人所在的`长安。诗人因境界的清幽而倍感孤寂，因无好友共赏幽胜而微感惆怅。“秋阴不散霜飞晚”，又回到眼前景物，渲染气氛，烘托情绪。时令已届深秋，但连日天气阴霾，孕育着雨意，所以霜也下得晚了。天色一片迷蒙，本来就因相思而耿耿不寐的诗人，心情不免更加暗淡,而这种心情又反过来更增加了相思的浓度。
诗人是旅途中暂宿骆氏亭，此地近一段时期的天气，包括霜期之晚，自然是出之揣测，这揣测的根据就是“秋阴不散”与“留得枯荷”。这句一方面是为末句作铺垫（由于“秋阴不散”故有“雨”；由于“霜飞晚”故“留得残荷”），另一方面又兼有渲染气氛、烘托情绪的作用。
末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。诗人原来是一直在那里思念着远隔重城的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵错落有致的声响。诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨敲打残荷的声韵竟别有一种美的情趣。枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可“留”的价值；但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之“留”了。“留”蕴涵有一种不期而遇的喜悦。而诗人“听”到的，也不止是那凄楚的雨声。枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。
这首诗虽然写了秋亭夜雨的景色，写得历历如画，但它并不是一首写景诗，而是一首抒情诗。“宿骆氏亭”所见所闻是“寄怀”的凭借，“相思”二字微露端倪，后两句暗藏彻夜不眠之意，诗人的思友之情暗寓其中，可以说是以景寄情、寓情于景的。诗的意境清秀疏朗，而蕴涵其中的心境又是极为深远的。
李商隐是开一代诗歌风气的天才。在李杜韩白这些大师的后面，创造是极难之事。也许可以说，李商隐有他自己不得不然的独特选择。较之前辈而言，他也许不够开阔宏大，不够积极乐观，但是他终究开辟了一条新路。这不仅意味着他拨转了诗歌的创作方向，使之内心化与个人化了，更意味着他在心象的驰骋与物象的驾驭之间，寻求到了一种新的审美的均衡，一种新的创造意象的方式。如果一言以蔽之，则可以说李商隐的诗，尽得曲涵含蓄之美，而这正好体现了**文化所特有的艺术精神。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选扩展阅读
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展1）
——宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮_移家别湖上亭古诗
古代的诗人寥若晨星，古代的绝句古诗如**大海。这些经典，永久流传，启迪我们的前先之路。“励志的句子”为您收集《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》，推荐这些经典的古诗绝句。
李商隐 宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。【译文及注释】
竹林如屏，无纤尘，青青栏杆，池水漾，碧波澄，空际启思神，遥想那，崔家兄弟，城关叠叠，相隔阻重深。散不尽，似愁秋云，更那堪，晚来霜风凄紧，留几扇，残叶败荷，待秋雨，滴滴敲打到天明。1、崔雍、崔衮：崔戎的儿子，李商隐的从表兄弟。2、竹坞：生长竹的池边高地3、水槛：临水阑干4、迢递：遥远5、秋阴不散霜飞晚：秋日阴云连日不散，霜期来得晚。6、枯荷听雨声：雨滴枯荷，大约只有彻夜辗转难眠的人才能听到。【赏析】读李商隐的诗，只能是体会和品味。力求把握诗作的审美意象，并且调动读者自己类似的心理经验，才可能沟通，才得以交流，而其他的办法是**为力的。譬如说，这首诗中崔雍、崔衮是何许人，家世如何，与诗人的关系怎样，诸如此类问题完全不必去寻找答案，甚至根本不该问。凭借诗人提供的文字语码，读者完全可以想象一处凤尾森森的竹坞，清幽之至，遗世超尘。非常奇怪又非常合理的是，越是在幽静的处所，思绪却偏偏象插**双翅而飞翔起来，哪怕思念的对象隔着几重山水，几重城池。浓重的阴云沉积不散，寒霜的迟到才留下了几枝枯萎的荷叶在风中舞动，听上去仿佛是秋雨潇潇。一个深秋的夜晚，诗人李商隐寄宿在一位骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起远方的朋友，听着秋雨洒落在枯荷上的沙沙声，写下了这首富于情韵的小诗。诗题中的崔雍、崔衮是诗人的知遇者崔戎的两个儿子。这首诗就是诗人与崔雍、崔衮告别后旅途中寄怀之作。首句写骆氏亭：翠绿的修竹环抱着一尘不染的船坞，骆氏亭外临着清澄的湖水。翠竹、清水把这座亭轩映衬得格外清幽雅洁，诗人置身其间，颇有远离尘嚣之感。接着写诗人对友人的思念：诗人眼下所宿的骆氏亭和崔氏兄弟所在的长安，中间隔着重重的城池，路途迢迢，诗人的思念之情宛如随风飘荡的游丝，悠悠然飘向友人所在的长安。诗人因境界的清幽而倍感孤寂，因无好友共赏幽胜而微感惆怅。秋阴不散霜飞晚，又回到眼前景物，渲染气氛，烘托情绪。时令已届深秋，但连日天气阴霾，孕育着雨意，所以霜也下得晚了。天色一片迷蒙，本来就因相思而耿耿不寐的诗人，心情不免更加暗淡,而这种心情又反过来更增加了相思的浓度。诗人是旅途中暂宿骆氏亭，此地近一段时期的天气，包括霜期之晚，自然是出之揣测，这揣测的根据就是秋阴不散与留得枯荷。这句一方面是为末句作铺垫（由于秋阴不散故有雨；由于霜飞晚故留得残荷），另一方面又兼有渲染气氛、烘托情绪的作用。末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。诗人原来是一直在那里思念着远隔重城的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵错落有致的声响。诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨敲打残荷的声韵竟别有一种美的情趣。枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可留的价值；但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之留了。留蕴涵有一种不期而遇的喜悦。而诗人听到的，也不止是那凄楚的雨声。枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。这首诗虽然写了秋亭夜雨的景色，写得历历如画，但它并不是一首写景诗，而是一首抒情诗。宿骆氏亭所见所闻是寄怀的凭借，相思二字微露端倪，后两句暗藏彻夜不眠之意，诗人的思友之情暗寓其中，可以说是以景寄情、寓情于景的。诗的意境清秀疏朗，而蕴涵其中的心境又是极为深远的。李商隐是开一代诗歌风气的天才。在李杜韩白这些大师的后面，创造是极难之事。也许可以说，李商隐有他自己不得不然的独特选择。较之前辈而言，他也许不够开阔宏大，不够积极乐观，但是他终究开辟了一条新路。这不仅意味着他拨转了诗歌的创作方向，使之内心化与个人化了，更意味着他在心象的驰骋与物象的驾驭之间，寻求到了一种新的审美的均衡，一种新的创造意象的方式。如果一言以蔽之，则可以说李商隐的诗，尽得曲涵含蓄之美，而这正好体现了**文化所特有的艺术精神。编辑推荐
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作者：崔涂
几行归塞尽，念尔独何之。
暮雨相呼失，寒塘欲下迟。渚云低暗度，关月冷相随。未必逢矰缴，孤飞自可疑。注释：
1、之：往。
2、失：失群。3、渚：水中的小洲。译文：
几阵齐飞的旅伴，
全部回到了塞上，只有你这孤雁，不知独自飞向何方。暮雨中，你悲凄地呼唤丢失的伙伴，你想栖息，却又迟疑畏惧不下寒塘。渚上低暗，你孤独地穿越过了云层；只有关山的冷月，伴随你孤苦凄凉。虽然你未必会遭**，把生命葬丧，只是失群孤飞，毕竟叫人疑惧恐慌。赏析：
这是一首咏孤雁的诗，作者借此以喻自己孤栖忧虑的羁旅之情。一联写同伴归尽，唯尔独去，写离群切题。二联写孤雁神态，先写失群原因，再写失群后的仓皇。三联写失群之苦楚。尽管振羽奋飞，仍然是只影无依，凄凉寂寞。四联写疑虑受箭丧生，表达诗人的良好愿望和矛盾心情。今人徐培均以为此诗字字珠玑，没有一处是闲笔；而且余音袅袅，令人回味无穷，可称五律诗中的上品。
江上答崔宣城李白 江上答崔宣城
太华三芙蓉，明星玉女峰。寻仙下西岳，陶令忽相逢。问我将何事，湍波历几重。貂裘非季子，鹤氅似王恭。
谬忝燕台召，而陪郭隗踪。水流知入海，云去或从龙。
树绕芦洲月，山鸣鹊镇钟。还期如可访，台岭荫长松。
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宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展2）
——崔郊的诗词（赠去婢崔郊古诗）
唐代末年，有一个人叫范摅（shū），具体的生卒年已不可考，自号五云溪人，吴（江苏吴县）地人。大约唐僖宗乾符中前后在世，他写过一本笔记体小说叫《云溪友议》，书中所载大多为开元之后的异闻野史，其中又以诗话为多。唐代很多诗人的轶文趣事，正史没有记载的，往往就依靠这本书得以流传，比如王梵志的十余首诗等等（前面写过他的类似打油诗的文章）。这本书里还记有一些神鬼故事，比如韦皋遇玉箫，王轩遇西施等，这些内容已经不是名流轶事记载，而是神话、传奇文学的性质了。
（《云溪友议》书影）
今天我们就说说这本书里记载的一则故事。
唐元和年间（“元和”是唐宪宗李纯的**，就是刘禹锡、柳宗元他们“永贞革新”失败后的那个**），有一个秀才叫崔郊，崔郊姑母家里有一位婢女，总之长得容姿不凡且极擅音律，崔郊跟她互相爱恋，甚至私订终身。后来因为姑母家穷，将婢女以四十万钱的价格卖给了**于頔，由于这个婢女确实才貌出众，于頔也非常宠爱这个婢女。这下可苦了崔郊，他只能终日思慕不已，相府森严，不得见人，于是他想尽一切办法靠近相府，想要再见一见这个婢女。
（唐宪宗像）
这一年的寒食节，婢女终于出府，与守望在门外的崔郊终于相见，两人一见，一番痛哭、一番山盟海誓之外，崔郊还写了一首诗送给婢女，诗名当时没有，我们姑且就跟《全唐诗》一样叫它《赠婢》（也有一说叫《赠去婢》），全诗如下：
（诗意图）
公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。侯门一入深如海，从此萧郎是路人。
崔郊是面也见了，诗也写了，虽然仍然不能释怀，但终也无计可施，只能终日怏怏不乐。谁料到有一个嫉妒崔郊的人打听到这件事之后，私下里向于頔原封不动地告了密。于頔读完这首诗之后，下令召见崔郊，左右都不知道将要发生什么事了，崔郊这个时候忧悔不已，但已经无处可逃了，只能硬着头皮去见于頔。等到于頔见到崔郊，上前握住手说：“‘侯门一入深如海，从此萧郎是路人。’就是你写的啊，40万钱又算个啥，你为啥不早点说”。于下下令让婢女跟崔郊同归，甚至还细心地增添了婢女的妆奁首饰。
（诗意图）
于頔也是个诗人，《全唐诗》存诗两首，这件事当然算得上是诗坛佳话。《全唐诗话》里也有这个故事，所载情节大致相仿，说不定确有其事吧。
崔郊在《全唐诗》里只收了这一首诗，算是孤篇留名的诗人了，这首诗里还出了“侯门似海”这个成语，可见这首诗的影响力。
（石崇的优游生活）
“公子王孙逐后尘”这是典型的烘托手法，借用公子王孙的追求来显示女子的美貌。“绿珠垂泪滴罗巾”这一句中“绿珠”用了典故，**富豪石崇曾经有一名宠妾叫绿珠，传说她“美而艳，善吹笛”石崇非常宠爱，到赵王伦当权时，他的手下孙秀倚仗权势，点名向石崇索要绿珠，石崇当然拒绝，不久，石崇被收下狱，罪名是**，遭夷三族，绿珠不堪其辱，坠楼身死。理解了“绿珠”的含义，这一句的意思就非常明白了，就是像绿珠一样的悲泣流泪滴湿罗巾。
（京剧《绿珠坠楼》剧照）
“侯门一入深如海”，“侯门”指*之家，女子一进入*之门就像进了大海一样深不见底。“从此萧郎是路人”，“萧郎”这个词的来源有两种说法，一种大致是缘于汉代刘向的《列仙传》，里面有一个故事：“萧史者，秦穆公时人也，善吹箫，能致白孔雀于庭。穆公有女字弄玉，好之。公遂以女妻焉。日教弄玉作凤鸣，居数年，吹似凤声，凤凰来止其屋，公为作凤台。夫妇止其上，不下数年，一日皆随凤凰飞去。故秦人为作凤女祠于雍宫中，时有箫声而已。”于是后世就用“弄玉”泛指美女或仙女；用“萧史”借指情郎或佳偶，又称“萧郎”；另一种说法是“萧郎”就是指梁武帝萧衍（这个人物在电视剧《琅琊榜》上演后广为人知，就是大梁的老**的人物原型），他是个风流多才的男子，于是*便以萧郎代指女子所爱的男子。有意思的是，古诗文里还有“萧娘”的说法，唐人以“萧娘”为女子的泛称。
（“萧郎”的来由之一是萧衍）
从“侯门深如海”的比喻，到“一入”与“从此”句式，诗中所透出的是深沉的绝望，这种绝望是彻头彻尾的，否则就不是“深如海”，后面的句式也是无可奈何而绝望的，这种写法显然要比直接抒情写多么思念、多么无奈要更加感人。
心上人被“侯门”所夺，最终悲剧结尾的故事，在封建社会是常见的事情，弱小的一方无可奈何，因为对方太过强大，除了陷入绝望再无他途。这里的侯门指一切有权势的人，上自**，下至公侯，并不单指有侯爵这个爵位的门第，渐次发展，崔郊诗中所说的“侯门”也渐渐成为权势之家的代名词，或者仔细算来，这也算崔郊的一点历史贡献吧。
（港版《笑傲江湖》中的林青霞）
当然，崔郊是幸运的，他写了一首诗，不但留给后世一个“侯门似海”的成语，同时也领回了自己的女人，甚至这首诗还创造了一个句式，即“一入”……“从此”。典型的例子可以举两个：一个是网络流行语“一入段子深似海，从此节操是路人”；另一个是电影《笑傲江湖之东方不败》（***、林青霞版）里有几句诗：“天下风云出我辈，一入江湖岁月催”据说是出自**词作家黄沾的一首七律诗，其中的“一入”其实是一种生活的选择，同时也是说人生总有不少转折的节点（比如选择一个行业，爱上一个人，选择一个城市等等），从这个节点开始，人的一生彻底改变了，这个节点可能是关键而又让人痛苦的，这大概是从崔郊的这首诗递延下来的情绪的再一次“感发”吧。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展3）
——李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
注释
⑴崔雍、崔衮：崔戎的儿子，李商隐的从表兄弟。
⑵竹坞：生长竹的池边高地
⑶水槛：临水阑干
⑷迢递：遥远
⑸秋阴不散霜飞晚：秋日阴云连日不散，霜期来得晚。
⑹枯荷听雨声：雨滴枯荷，大约只有彻夜辗转难眠的人才能听到。
译文
竹林如屏，无纤尘，
青青栏杆，池水漾，
碧波澄，空际启思神，
遥想那，崔家兄弟，
城关叠叠，相隔阻重深。
散不尽，似愁秋云，
更那堪，晚来霜风凄紧，
留几扇，残叶败荷，
待秋雨，滴滴敲打——到天明。
赏析
读李商隐的诗，只能是体会和品味。力求把握诗作的审美意象，并且调动读者自己类似的心理经验，才可能沟通，才得以交流，而其他的办法是**为力的。譬如说，这首诗中崔雍、崔衮是何许人，家世如何，与诗人的关系怎样，诸如此类问题完全不必去寻找答案，甚至根本不该问。凭借诗人提供的文字语码，读者完全可以想象一处凤尾森森的竹坞，清幽之至，遗世超尘。非常奇怪又非常合理的是，越是在幽静的处所，思绪却偏偏象插**双翅而飞翔起来，哪怕思念的对象隔着几重山水，几重城池。浓重的阴云沉积不散，寒霜的迟到才留下了几枝枯萎的荷叶在风中舞动，听上去仿佛是秋雨潇潇。
一个深秋的夜晚，诗人李商隐寄宿在一位骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起远方的朋友，听着秋雨洒落在枯荷上的沙沙声，写下了这首富于情韵的小诗。诗题中的崔雍、崔衮是诗人的知遇者崔戎的两个儿子。这首诗就是诗人与崔雍、崔衮告别后旅途中寄怀之作。
首句写骆氏亭：翠绿的修竹环抱着一尘不染的船坞，骆氏亭外临着清澄的湖水。翠竹、清水把这座亭轩映衬得格外清幽雅洁，诗人置身其间，颇有远离尘嚣之感。
接着写诗人对友人的思念：诗人眼下所宿的骆氏亭和崔氏兄弟所在的长安，中间隔着重重的城池，路途迢迢，诗人的思念之情宛如随风飘荡的游丝，悠悠然飘向友人所在的长安。诗人因境界的清幽而倍感孤寂，因无好友共赏幽胜而微感惆怅。“秋阴不散霜飞晚”，又回到眼前景物，渲染气氛，烘托情绪。时令已届深秋，但连日天气阴霾，孕育着雨意，所以霜也下得晚了。天色一片迷蒙，本来就因相思而耿耿不寐的诗人，心情不免更加暗淡,而这种心情又反过来更增加了相思的浓度。
诗人是旅途中暂宿骆氏亭，此地近一段时期的天气，包括霜期之晚，自然是出之揣测，这揣测的根据就是“秋阴不散”与“留得枯荷”。这句一方面是为末句作铺垫（由于“秋阴不散”故有“雨”；由于“霜飞晚”故“留得残荷”），另一方面又兼有渲染气氛、烘托情绪的作用。
末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。诗人原来是一直在那里思念着远隔重城的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵错落有致的声响。诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨敲打残荷的声韵竟别有一种美的情趣。枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可“留”的价值；但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之“留”了。“留”蕴涵有一种不期而遇的喜悦。而诗人“听”到的，也不止是那凄楚的雨声。枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。
这首诗虽然写了秋亭夜雨的景色，写得历历如画，但它并不是一首写景诗，而是一首抒情诗。“宿骆氏亭”所见所闻是“寄怀”的凭借，“相思”二字微露端倪，后两句暗藏彻夜不眠之意，诗人的思友之情暗寓其中，可以说是以景寄情、寓情于景的。诗的意境清秀疏朗，而蕴涵其中的心境又是极为深远的。
李商隐是开一代诗歌风气的天才。在李杜韩白这些大师的后面，创造是极难之事。也许可以说，李商隐有他自己不得不然的独特选择。较之前辈而言，他也许不够开阔宏大，不够积极乐观，但是他终究开辟了一条新路。这不仅意味着他拨转了诗歌的创作方向，使之内心化与个人化了，更意味着他在心象的驰骋与物象的驾驭之间，寻求到了一种新的审美的均衡，一种新的创造意象的方式。如果一言以蔽之，则可以说李商隐的诗，尽得曲涵含蓄之美，而这正好体现了**文化所特有的艺术精神。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展4）
——宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮_移家别湖上亭古诗
古代的诗人寥若晨星，古代的绝句古诗如**大海。这些经典，永久流传，启迪我们的前先之路。好句摘抄网为您收集《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》，推荐这些经典的古诗绝句。
李商隐 宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。【译文及注释】
竹林如屏，无纤尘，青青栏杆，池水漾，碧波澄，空际启思神，遥想那，崔家兄弟，城关叠叠，相隔阻重深。散不尽，似愁秋云，更那堪，晚来霜风凄紧，留几扇，残叶败荷，待秋雨，滴滴敲打到天明。1、崔雍、崔衮：崔戎的儿子，李商隐的从表兄弟。2、竹坞：生长竹的池边高地3、水槛：临水阑干4、迢递：遥远5、秋阴不散霜飞晚：秋日阴云连日不散，霜期来得晚。6、枯荷听雨声：雨滴枯荷，大约只有彻夜辗转难眠的人才能听到。【赏析】读李商隐的诗，只能是体会和品味。力求把握诗作的审美意象，并且调动读者自己类似的心理经验，才可能沟通，才得以交流，而其他的办法是**为力的。譬如说，这首诗中崔雍、崔衮是何许人，家世如何，与诗人的关系怎样，诸如此类问题完全不必去寻找答案，甚至根本不该问。凭借诗人提供的文字语码，读者完全可以想象一处凤尾森森的竹坞，清幽之至，遗世超尘。非常奇怪又非常合理的是，越是在幽静的处所，思绪却偏偏象插**双翅而飞翔起来，哪怕思念的对象隔着几重山水，几重城池。浓重的阴云沉积不散，寒霜的迟到才留下了几枝枯萎的荷叶在风中舞动，听上去仿佛是秋雨潇潇。一个深秋的夜晚，诗人李商隐寄宿在一位骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起远方的朋友，听着秋雨洒落在枯荷上的沙沙声，写下了这首富于情韵的小诗。诗题中的崔雍、崔衮是诗人的知遇者崔戎的两个儿子。这首诗就是诗人与崔雍、崔衮告别后旅途中寄怀之作。首句写骆氏亭：翠绿的修竹环抱着一尘不染的船坞，骆氏亭外临着清澄的湖水。翠竹、清水把这座亭轩映衬得格外清幽雅洁，诗人置身其间，颇有远离尘嚣之感。接着写诗人对友人的思念：诗人眼下所宿的骆氏亭和崔氏兄弟所在的长安，中间隔着重重的城池，路途迢迢，诗人的思念之情宛如随风飘荡的游丝，悠悠然飘向友人所在的长安。诗人因境界的清幽而倍感孤寂，因无好友共赏幽胜而微感惆怅。秋阴不散霜飞晚，又回到眼前景物，渲染气氛，烘托情绪。时令已届深秋，但连日天气阴霾，孕育着雨意，所以霜也下得晚了。天色一片迷蒙，本来就因相思而耿耿不寐的诗人，心情不免更加暗淡,而这种心情又反过来更增加了相思的浓度。诗人是旅途中暂宿骆氏亭，此地近一段时期的天气，包括霜期之晚，自然是出之揣测，这揣测的根据就是秋阴不散与留得枯荷。这句一方面是为末句作铺垫（由于秋阴不散故有雨；由于霜飞晚故留得残荷），另一方面又兼有渲染气氛、烘托情绪的作用。末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。诗人原来是一直在那里思念着远隔重城的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵错落有致的声响。诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨敲打残荷的声韵竟别有一种美的情趣。枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可留的价值；但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之留了。留蕴涵有一种不期而遇的喜悦。而诗人听到的，也不止是那凄楚的雨声。枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。这首诗虽然写了秋亭夜雨的景色，写得历历如画，但它并不是一首写景诗，而是一首抒情诗。宿骆氏亭所见所闻是寄怀的凭借，相思二字微露端倪，后两句暗藏彻夜不眠之意，诗人的思友之情暗寓其中，可以说是以景寄情、寓情于景的。诗的意境清秀疏朗，而蕴涵其中的心境又是极为深远的。李商隐是开一代诗歌风气的天才。在李杜韩白这些大师的后面，创造是极难之事。也许可以说，李商隐有他自己不得不然的独特选择。较之前辈而言，他也许不够开阔宏大，不够积极乐观，但是他终究开辟了一条新路。这不仅意味着他拨转了诗歌的创作方向，使之内心化与个人化了，更意味着他在心象的驰骋与物象的驾驭之间，寻求到了一种新的审美的均衡，一种新的创造意象的方式。如果一言以蔽之，则可以说李商隐的诗，尽得曲涵含蓄之美，而这正好体现了*文化所特有的艺术精神。ju.51tietu.net编辑推荐
送崔氏昆季之金陵（一作秋夜崔八丈水亭送别）李白 送崔氏昆季之金陵（一作秋夜崔八丈水亭送别）
放歌倚东楼，行子期晓发。秋风渡江来，吹落山上月。主人出美酒，灭烛延清光。二崔向金陵，安得不尽觞。
水客弄归棹，云帆卷轻霜。扁舟敬亭下，五两先飘扬。
峡石入水花，碧流日更长。思君无岁月，西笑阻河梁。
与卢员外象过崔处士兴宗林亭王维 与卢员外象过崔处士兴宗林亭绿树重阴盖四邻，青苔日厚自无尘。科头箕踞长松下，白眼看他世上人。【译文及注释】1、卢象：开**间诗人，王维友人。崔兴宗：王维内弟，当时隐居未仕。2、科头：不戴帽子，把头发挽起髻。箕踞：两脚张开，两膝微曲地坐着，形状像箕，是一种不拘礼节的坐法。[1]【赏析】《与卢员外象过崔处士兴宗林亭》是唐代诗人王维创作的一首诗。此诗赞颂了崔兴宗不合流俗的清异品格。全诗前两句以隐居所在景物的超俗来映衬人物的性格；后两句形神兼具，使人物的孤高傲世的神情呼之欲出。此诗以隐居所在景物的超俗来映衬崔兴宗的性格，赞颂了崔兴宗不合流俗的清异品格。科头两句，形神兼具，使人物的孤高傲世的神情呼之欲出。诗写得不够含蓄。赠崔咨议
李白 赠崔咨议绿骥本天马，素非伏枥驹。长嘶向清风，倏忽凌九区。何言西北至，却走东南隅。世道有翻覆，前期难豫图。希君一翦拂，犹可骋中衢。【赏析】李白701年2月28日762，字太白，号青莲居士。*唐朝诗人，有诗仙之称，是伟大的浪漫**诗人。汉族，祖籍陇西郡成纪县今甘肃省*凉市静宁县南，出生于蜀郡绵州昌隆县今四川省江油市青莲乡，一说生于西域碎叶今吉尔吉斯斯坦托克马克、。逝世于安徽当涂县。其父李客，夫人有许氏、刘氏等四位，育二子伯禽、天然、一女*阳。存世诗文千余篇，**作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。公元762年病卒，享年61岁。其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。崔涂 孤雁
《孤雁》
作者：崔涂
几行归塞尽，念尔独何之。
暮雨相呼失，寒塘欲下迟。渚云低暗度，关月冷相随。未必逢矰缴，孤飞自可疑。注释：
1、之：往。
2、失：失群。3、渚：水中的小洲。译文：
几阵齐飞的旅伴，
全部回到了塞上，只有你这孤雁，不知独自飞向何方。暮雨中，你悲凄地呼唤丢失的伙伴，你想栖息，却又迟疑畏惧不下寒塘。渚上低暗，你孤独地穿越过了云层；只有关山的冷月，伴随你孤苦凄凉。虽然你未必会遭**，把生命葬丧，只是失群孤飞，毕竟叫人疑惧恐慌。赏析：
这是一首咏孤雁的诗，作者借此以喻自己孤栖忧虑的羁旅之情。一联写同伴归尽，唯尔独去，写离群切题。二联写孤雁神态，先写失群原因，再写失群后的仓皇。三联写失群之苦楚。尽管振羽奋飞，仍然是只影无依，凄凉寂寞。四联写疑虑受箭丧生，表达诗人的良好愿望和矛盾心情。今人徐培均以为此诗字字珠玑，没有一处是闲笔；而且余音袅袅，令人回味无穷，可称五律诗中的上品。
江上答崔宣城李白 江上答崔宣城
太华三芙蓉，明星玉女峰。寻仙下西岳，陶令忽相逢。问我将何事，湍波历几重。貂裘非季子，鹤氅似王恭。
谬忝燕台召，而陪郭隗踪。水流知入海，云去或从龙。
树绕芦洲月，山鸣鹊镇钟。还期如可访，台岭荫长松。
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宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展5）
——崔道融《溪居即事》唐诗全诗赏析
崔道融《溪居即事》主要写了什么景色呢?表现了诗人怎样的情感呢?以下是小编分享的崔道融《溪居即事》赏析，欢迎大家阅读!
溪居即事崔道融
篱外谁家不系船， 春风吹入钓鱼湾。
小童疑是有村客， 急向柴门去却关。
赏析：
这首诗写眼前所见，信手拈来，自然成篇。所写虽日常生活小事，却能给人以美的薰陶。
凡是有河道的地方，小船作为生产和生活必需的工具，是一点不稀奇的。但“篱外谁家不系船”句，却于*常中又显出不*常来了。似乎作者于无意中注意到了生活中的这一琐事，故以此句开首。“谁家”即不知是哪一家的。因为“不系船”，船便被吹进“钓鱼湾”。“春风”二字，不仅点时令，也道出了船的动因。春潮上涨，溪水满溢，小船才会随着风势，由远至近，悠悠荡荡地一直飘进钓鱼湾来。不系船，可能出于无心，这在春日农村是很普通的事，但经作者两笔勾勒，溪居的那种恬静、*和的景象便被摄入画面，再着春风一“吹”，整个画面都活了起来，生气盎然，饶有诗意。
乡村春日，人们都在田间劳作，村里是很清静的，除了孩子们在宅前屋后嬉戏之外，少有闲人。有一位小童正玩得痛快，突然发现有船进湾来了，以为是客人来了，撒腿就跑回去，急急忙忙地解脱柴门的扣子，打开柴门迎接客人。作者用“疑”、“急”二字，把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，描绘得维妙维肖，十分传神。诗人捕捉住这一刹那间极富情趣的小镜头，成功地摄取了一个热情淳朴、天真可爱的农村儿童的形象。
这首诗纯用白描，不做作，不涂饰，朴素自然，*淡疏野，真可谓洗尽铅华，得天然之趣，因而诗味浓郁，意境悠远。诗人给我们展现出一幅素淡的水乡风景画：临水的村庄，掩着的柴门，疏疏落落的篱笆，碧波粼粼的溪水，飘荡的小船，奔走的儿童……静中寓动，动中见静，一切都很**而富有诗意，使人感受到水乡宁静、优美的景色，浓郁的乡村生活气息。而透过这一切，我们还隐约可见一位翘首拈须、悠然自得的诗人形象，领略到他那积极乐观的生活情趣和闲适舒坦的心情。
阅读题：
1.这首诗勾画的一幅恬静、*和的水乡春景图：临水的村庄，疏疏落落的篱笆，________，_________，__________，奔跑的儿童……**而富有诗意。
2.三、四句中“疑”“急”二字，描绘出一个怎样的农村儿童形象?
3)本诗中的“疑”“急”表现了小童怎样的心理状态?请简要分析。
(4)本诗运用了怎样的写作手法?表现了怎样的意境?
(5)请指出“小童疑是有村客，急向柴门去却关”两句中用得巧妙的两个字，并简要分析其妙处。(4分)
(6)这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的情感?请作简要分析。(4分)
7.这首诗给读者展现一幅素淡的水乡风景图，富有诗意，请描述诗的意境(画面)、概述诗的主旨。(6分)
8.此诗运用怎样的表现手法来描写小童?对“小童疑是有村客，急向柴门去却关”中“疑”“急”的妙用作简要赏析。(5分)
参***：
1.这首诗勾画了一幅恬静、*和的水乡春景图：临水的村庄，疏疏落落的篱笆，悠悠飘荡的小船 波光粼粼的溪水 掩着的柴门，奔跑的儿童······**而富有诗意。
2.热情淳朴 天真可爱
(3)“疑”“急”表现了“小童”好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，刻画了一个热情淳朴、天真可爱的农村儿童形象。
(4)运用了白描(描写)或动静结合的手法，描绘了一幅素淡的水乡风景画，表现了水乡恬静、优美、淡雅、*和的意境。
(5)“疑”“急”两个字。(1分)诗人用“疑”“急”两个字，把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，描绘的惟妙惟肖，十分传神。生动地刻画了一个热情淳朴、天真可爱的农村儿童形象。(3分)
(6)这首诗突出运用白描手法，描绘了临水的村庄、掩着的柴门、疏疏落落的篱笆、碧波粼粼的溪水、飘荡的小船、奔走的儿童这样一幅宁静优美的水乡风景画(2分)，表达了诗人积极乐观的生活情趣和闲适舒坦的心情(2分)。
7.临水的村庄，掩着的柴门，疏疏落落的篱笆，碧波粼粼的溪水，漂荡的小船，奔走的儿童。(3分)还隐约可见一位翘首拈须、悠然自得的诗人形象，领略到他那积极乐观的生活情趣和闲适舒坦的心情。(1分)描绘了水乡宁静、优美的景色，使人感受到浓郁、**而富有诗意的乡村生活气息。(2分)
8.心理描写或白描手法。(2分)作者用“疑”、“急”二字，把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，描绘得惟妙惟肖，十分传神。(2分)诗人捕捉住这一刹那间极富情趣的小镜头，成功地摄取了一个热情淳朴、天真可爱的农村儿童的形象。(1分)
二：
(1) 诗中的三四句中哪两个字用得最好?为什么?
答：“疑”、“急”二字用得最好。把一个正在村边玩耍的儿童看到船儿进入水湾，“疑”是客人来了，就“急”忙跑回去打开柴门迎客的行动写活了。把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态描绘现来了。
(2) 结合全诗，简析作者用什么手法写“溪居(农村)”景象的?所写景象有什么特点?
答：诗人用白描的手法，为我们绘出一幅素淡清新的水乡风景画：临水的村庄，春日无闲人，大人都干活去了，只剩掩着的柴门、疏落的篱笆，汩汩的溪水，飘荡的小船，玩得痛快的村童……村落宁静,静中有动,一切都和诣而富诗意,充满浓郁的乡村生活气。
(3)诗中展现出的是一幅素淡的水乡风景画，诗人用白描的手法写出________、_________、__________、___________等景物,静中有动，动中有静，使人感受到水乡宁静、优美的景色和浓郁的乡村生活气息，整首诗表现出的诗人的心情是__________。
答：虚掩的柴门、疏落的篱笆、流动的溪水、飘荡的小船、奔走的儿童、临水的村庄(4分,答对其中的四个即可给分);悠然自得、闲适舒坦。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展6）
——崔涂《巴山道中除夜书怀》全诗翻译赏析
崔涂《巴山道中除夜书怀》全诗翻译赏析
巴山道中除夜书怀
唐崔涂
迢递三巴路，羁危万里身。
乱山残雪夜，孤烛异乡春。
渐与骨肉远，转于僮仆亲。
那堪正漂泊，明日岁华新。
注释
除夜：除夕，即阴历十二月最后一天的晚上。有些版本作“除夜有怀”。
迢（tiáo）递：遥远的样子。汉末益州牧刘璋设“巴郡”、“巴东”、“巴西”三郡，故有“三巴”之说，今四川省东部地区。
三巴：巴郡、巴东、巴西的合称。相当今四川嘉陵江和**流域以东的大部分地区。后亦多泛指四川。[2]
羁（jī）危：指漂泊于三巴的艰险之地。羁：寄寓异乡；危：艰危困苦。
万里身：此身离家万里之外，路途遥远。
残雪：残余的积雪。
孤独：一支烛。这并非实指，而是说自己在这除夕之夜，孤独独照，更感到离家万里的异乡人了。有些版本引作“孤烛异乡人”或“孤独异乡人”
骨肉：指有血统关系的骨肉亲人。
僮（tóng）：未成年的仆人。亲：亲近。
那堪（kān）：哪能受得了。
岁华：年华。
参考译文
三巴的道路多么迢远，我走在万里艰危的征程。
乱山上残雪在黑夜里闪光，一支烛火陪伴着我这异乡的人。
离开亲人们已越来越远，和僮仆的感情分外加深。
哪堪漂泊在天涯，又适逢明朝岁华更新。
赏析：
《巴山道中除夜书怀》是唐代诗人崔涂的作品，此诗写除夕之夜旅居之感怀。首联即对，起句点地，次句点人，气象阔大；颔联写除夕客居异地的孤独；颈联写亲眷远离，僮仆成了至亲，再烘托“独”字；尾联点出时逢除夕，更不堪漂泊。全诗流露出浓烈的离愁乡思和对羁旅的'厌倦情绪。
崔涂曾长期流落于湘、蜀一带，此诗为诗人客居四川时所作。此诗抒写诗人避乱流离巴蜀，旅途之中适逢除夕之夜的惨淡心情。全诗核心是一个“悲”字。
首联“迢递三巴路，羁危万里身”，写离乡的遥远和旅途的艰辛：感叹三巴道路的迢远，感叹与故乡的万里相隔。诗人只身流离万里之外，举目无可亲之人，生活的艰辛，生命的危险，如影随形地纠缠着他。“迢递”“羁危”用字精炼而准确，让人顿感起笔之突兀。同时，“三巴路”“万里身”又显得气象宏大，真可谓“蜀道之难难于上青天”，生动地反映出巴蜀的山川形势。虽是深挚地抒发飘泊天涯的无限情怀，却并不给人以萧瑟的感觉。
颔联“乱山残雪夜，孤烛异乡春”，具体地描绘出了异乡除夜的凄凉。住所外面，是覆盖着残雪的乱山；屋里，孤零零的一支蜡烛陪伴着诗人。“乱山”、“残雪”既是写旅居的环境，也是在烘托诗人除夕之夜的纷乱、凄凉的心清。写山用一“乱”字，展现其杂乱的形态，借以写诗人诸事纷杂的心态；写雪用一“残”字，既扣住了时令，又写出残冬余寒未消，借以表现心境的凄冷。此二字皆诗人匠心运筹、刻意锤炼的笔墨。“孤烛”二字也具有很强的表现力，往年过除夕，合家团聚，虽说生逢乱世，节日清贫，总还是快慰的；如今过除夕，却是独自一人处在异乡，论相伴者，只有无言的蜡烛，而蜡烛又是孤独一支，“孤烛”照孤客，孤客对“孤烛”，物态人情，相互映衬，有力地揭示出诗人孤苦的心境。此句与马戴的《灞上秋居》“落叶他乡树，寒灯独夜人”一句，可谓是异曲同工，同样扣人心弦，读来令人心碎。[2]
颈联“渐与骨肉远，转于僮仆亲”，真切地写出了久别家乡之人常有的亲疏情感。文字虽直朴，道情却非常细腻曲折。在家时，有骨肉相伴，自然感觉不到僮仆的可亲之处；如今飘泊在外，远离了亲人，与骨肉远隔，无法与亲人们一同迎接新年，故而对于身边朝夕相处的僮仆才倍感亲近，同时也为除夕增添了一些欢乐。对僮仆感情的转变，固然是好事，但这也暗中陈述诗人当时处境的寂寞孤独和生活的拮据困窘。诗人用笔巧妙，明写“情亲”之乐，暗道羁旅之苦，于无字之处发出一片浩叹。此联语言质朴，感情细腻，与第二联互相映衬，真挚感人。
尾联“那堪正飘泊，明日岁华新”，归结本题意旨，言不堪在这飘泊的生涯里过此除夕，想到明日又增一岁不禁愁苦万分。所以，诗人寄希望于新年，祈祷不再漂泊流离，显得顺理成章，真切自然。这种结尾统摄了全篇的情感，把叹羁旅、思故乡、念骨肉、感孤独诸多纷杂的心绪归为“那堪”二字，以强化之，又用“明日岁华新”把这些思绪框定在“除夜”，意境鲜明，结构严谨。句中的“明日”紧扣题中的“除夜”二字，于篇末点题，强烈地表达了诗人不堪忍受的异乡飘泊，希望早日结束羁旅生涯的愿望。离愁乡思，发泄无余。
全诗语言朴素，铅华皆无，于*实之处涌动真情，意境苍凉，语言工丽，感情真挚，刻画细腻，情韵幽绝，感人至深。“乱山”一联堪称佳句，令人回味无穷。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展7）
——梅花古诗的意思解释（作者崔道融的梅花诗文赏析）
《梅花》崔道融
数萼初含雪，孤标画本难。
香中别有韵，清极不知寒。
横笛和愁听，斜枝倚病看。
朔风如解意，容易莫摧残。
古诗今译：
梅花初放，花萼中还含着白雪；梅花美丽孤傲，即使要入画，都会担心难画的传神。
花香中别有韵致，清雅的都不知道冬的寒冷。
心中愁苦之人不愿听那哀怨的笛声，病躯倚着梅枝独看这风景。
北风如果理解我怜悔之意，就请不要轻易的摧残它。
注释解说：
（1）萼（è）：花萼，萼片的总称。由若干萼片组成，一般呈绿色，保护花芽。雪：指白色梅花。（2）孤标：**的标识，形容清峻突出，不同一般。（3）“香中”两句：梅花的郁香中别有风韵，清高至极不畏寒冷。（4）“朔（shuò）风”句：寒冷的北风如能理解梅花的高洁情韵。朔，北方。（5）“容易”句：意思是说（北风）轻易不要摧残（梅花）
品鉴鉴赏：
壹
崔道融《梅花》此诗，“冷”、“清”、“愁”、“苦”四字，可作概括。所有情愫，皆出寂寞。人无伴，心亦无寄。诗人偶见之“数萼”梅花，恋恋不已，却无“大地春回”的欢乐，只因心间的孤寒不因人间的“寒暑”而迁移。
贰
“数萼初含雪，孤标画本难。”此句写“冷”。只是“数萼”，方显冷清。诗人家中必无高朋满座。无朋无友，遗我一人，隐隐花开，淡淡看来。在诗坛众多的咏梅诗中，林逋《山园小梅》云：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”齐己《早梅》云：“万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开。”此二者皆是“暖”景，何等的热闹，独不似崔道融咏梅诗的“冷清”“香中别有韵，清极不知寒。”先写花形，复写花香。关于这一点齐己的《早梅》诗和林逋的《山园小梅》诗也与之如出一辙。
叁
“香中别有韵，清极不知寒。”此句写“清”。香为“清”香，以“清”替“寒”。齐己在他诗中吟道：“风递幽香出，禽窃素艳来。”林逋在他诗中也吟道：“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。”三者意境则各不相同。齐己的诗虽有一“幽”字，其境不觉其“幽”，唯觉流畅而已。林逋诗着重一个“趣”字，所谓文人雅事此般趣“味”则是。
肆
至此，此四句描写了几枝梅花初绽乍放，洁白如雪虽有孤高绝俗的神韵，但却不能淋漓尽致地表现于画中。它素雅高洁，不畏寒霜，淡淡的香气中蕴含着铮铮气韵。
伍
“横笛和愁听，斜枝倚病看。”此句写“愁”。于花香之后，写花事。李益《军北征》云：“天山雪后海风寒，横笛遍吹行路难。”律然《落梅》云：“不须横管吹江郭，最惜空枝冷夕。”“横笛”是特指，故“和愁听”齐己诗无此写人之句。林逋诗云：“幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。”不离其雅趣。
陆
“朔风如解意，容易莫摧残。”此句写“苦”。“苦”苦哀求之意。唯此相慰，不忍见其凋残。此写花“愿”齐己诗云：“明年如应律，先发望春台。”就花写花，不似崔诗化人入花，其情深切。
柒
林逋诗至上句已毕。此后四句重在抒情。笛声是最易引起人之愁思的。古人所谓“愁人不愿听，自到枕边来”何况笛声中更有《梅花落》之曲，因而这横玉声中很容易引起人借花惆怅之情。诗人病躯独倚，在一片寒香混着笛声的景象中，诗人隐隐动了徘之心：北风如果理解我怜悔之意，千万不要轻易予以摧残，让它多开些时间吧。
创作背景：
崔道融在乾宁二年（895）前后，做过县令之类的小官，后避战乱入闽，空有才情与抱负未展。此诗为诗人咏梅之作，既赞梅花之孤高芳郁，亦向世人暗寓自己的高洁情操。
作者简介：
崔道融（？—907），荆州（今湖北江陵）人，郡望博陵（今河北安*）。黄巢**时，避地东浮，隐居温州仙岩山，自号东瓯散人。征为永嘉令。*闽，依王审知，征为右补阙，未行，病卒。道融工诗，与方干、司空图唱和，又与黄滔友善。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展8）
——黄鹤楼古诗崔颢的读音
黄鹤楼古诗崔颢的读音
《黄鹤楼》是唐代诗人崔颢创作的一首七言律诗，这诗描写了在黄鹤楼上远眺的美好景色，是一首吊古怀乡之佳作。下面小编收集了黄鹤楼古诗崔颢的读音，供大家阅读。
huáng hè lóu 黄鹤楼
cuī hào 崔颢
xī rén yǐ chéng huáng hè qù cǐ dì kōng yú huáng hè lóu
昔 人 已 乘 黄 鹤 去，此 地 空 余 黄 鹤 楼。
huáng hè yí qù bù fù fǎn bái yún qiān zǎi kōng yōu yōu
黄 鹤 一 去 不 复 返，白 云 千 载 空 悠 悠。
qíng chuān lì lì hàn yáng shù fāng cǎo qī qī yīng wǔ zhōu
晴 川 历 历 汉 阳 树，芳 草 萋 萋 鹦 鹉 洲。
rì mù xiāng guān hé chù shì yān bō jiāng shàng shǐ rén chóu
日 暮 乡 关 何 处 是，烟 波 江 上 使 人 愁。
词语注释
1、黄鹤楼：三国吴黄武二年修建。为古代名楼，旧址在湖北武昌黄鹤矶上，俯见大江，面对大江彼岸的龟山。
2、悠悠：飘荡的样子。
3、晴川：阳光照耀下的晴明江面。川，*原。
4、历历：清楚可数。
5、萋萋：形容草木茂盛。
6、鹦鹉洲：在湖北省武昌县西南，根据后汉*载，汉黄祖担任江夏太守时，在此大宴宾客，有人献上鹦鹉，故称鹦鹉洲。
7、乡关：故乡家园。
8、烟波：暮霭沉沉的江面。
译文
译文一
昔日的仙人已乘着黄鹤飞去，这地方只留下空荡的黄鹤楼。
黄鹤一去再也没有返回这里，千万年来只有白云飘飘悠悠。
汉阳晴川阁的碧树历历可辨，更能看清芳草繁茂的鹦鹉洲。
时至黄昏不知何处是我家乡？看江面烟波渺渺更使人烦愁！
译文二
前昔仙人，早已驾乘黄鹤飞去；如今此处，空空留下此楼。黄鹤一去，再也没有归还；时过千年，唯有白云飘荡。晴川一旁，树木清晰可见；鹦鹉洲上，芳草茂盛。夕阳西下，何处才是家乡？长江烟雾弥漫，思愁油然而生。
作品鉴赏
文学赏析
元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手，说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”传说或出于后人附会，未必真有其事。然李白确曾两次作诗拟这首诗格调。其《鹦鹉洲》诗前四句说：“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。”与崔诗如出一辙。又有《登金陵凤凰台》诗亦是明显地摹学这首诗。为此，说诗者众**誉，如严羽《沧浪诗话》谓：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”这一来，崔颢的《黄鹤楼》的名气就更大了。
《黄鹤楼》之所以成为千古传颂的名篇佳作，主要还在于诗歌本身具有的美学意蕴。
一是意中有象、虚实结合的意境美。黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山（又名蛇山）而得名。传说古代仙人子安乘黄鹤过此（见《齐谐志》）；又云费文伟登仙**于此（见《太*寰宇记》引《图经》）。诗即从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它“一去不复返”，就有岁月不再、古人不可见之憾；仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。作者这几笔写出了那个时代登黄鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。
二是气象恢宏、色彩缤纷的绘画美。诗中有画，历来被认为是山水写景诗的一种艺术标准，《黄鹤楼》也达到了这个高妙的境界。首联在融入仙人乘鹤的传说中，描绘了黄鹤楼的近景，隐含着此楼枕山临江，峥嵘缥缈之形势。颔联在感叹“黄鹤一去不复返”的抒情中，描绘了黄鹤楼的远景，表现了此楼耸入天际、白云缭绕的壮观。颈联游目骋怀，直接勾勒出黄鹤楼外江上明朗的日景。尾联徘徊低吟，间接呈现出黄鹤楼下江上朦胧的晚景。诗篇所展现的整幅画面上，交替出现的有黄鹤楼的近景、远景、日景、晚景，变化奇妙，气象恢宏；相互映衬的则有仙人黄鹤、名楼胜地、蓝天白云、晴川沙洲、绿树芳草、落日暮江，形象鲜明，色彩缤纷。全诗在诗情之中充满了画意，富于绘画美。
前人有“文以气为主”之说，这首诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍。“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者“手挥五弦，目送飞鸿”，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，作者好像忘记了是在写“前有浮声，后须切响”、字字皆有定声的七律。试看：首联的五、六字同出“黄鹤”；第三句几乎全用仄声；第四句又用“空悠悠”这样的三*调煞尾；亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。这是因为七律在当时尚未定型吗？不是的，规范的七律早就有了，崔颢自己也曾写过。是作者有意在写拗律吗？也未必。他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同。看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的，“若是果有了奇句，连*仄虚实不对都使得的”。在这里，崔颢是依据诗以立意为要和“不以词害意”的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。此外，双声、叠韵和叠音词或词组的多次运用，如“黄鹤”、“复返”等双声词，双声词组，“此地”，“江上”等叠韵词组，以及“悠悠”、“历历”、“萋萋”等叠音词，造成了这首诗声音铿锵，清朗**，富于音乐美。
这首诗前半首用散调变格，后半首就整饬归正，实写楼中所见所感，写从楼上眺望汉阳城、鹦鹉洲的芳草绿树并由此而引起的乡愁，这是先放后收。倘只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古了。这首诗前后似成两截，其实文势是从头一直贯注到底的，中间只不过是换了一口气罢了。这种似断实续的连接，从律诗的起、承、转、合来看，也最有章法。元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说：“此联要接破题（首联），要如骊龙之珠，抱而不脱。”这首诗前四句正是如此，叙仙人乘鹤传说，颔联与破题相接相抱，浑然一体。杨载又论颈联之“转”说：“与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。”疾雷之喻，意在说明章法上至五、六句应有突变，出人意外。这首诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法的这个要求。叙昔人黄鹤，杳然已去，给人以渺不可知的感觉；忽一变而为晴川草树，历历在目，萋萋满洲的眼前景象，这一对比，不但能烘染出登楼远眺者的愁绪，也使文势因此而有起伏波澜。《楚辞·招隐士》曰：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”诗中“芳草萋萋”之语亦借此而逗出结尾乡关何处、归思难禁的意思。末联以写烟波江上日暮怀归之情作结，使诗意重归于开头那种渺茫不可见的境界，这样能回应前面，如豹尾之能绕额的“合”，也是很符合律诗法度的。
正由于这首诗艺术上出神入化，取得极大成功，它被人们推崇为题黄鹤楼的绝唱，就是可以理解的了。
崔颢《黄鹤楼》古诗解析
黄鹤楼
崔颢
昔人已乘黄鹤去，
此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，
白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，
芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，
烟波江上使人愁。
崔颢：（？-754）， 汴州（今河南开封）人。开元十年进士及第，曾出使河东节度使军幕，天宝时历任太仆寺丞、司勋员外郎等职。足迹遍及江南塞北，诗歌内容广阔，风格多样。或写儿女之情，几近轻薄；或状戎旅之苦，风骨凛然，诗名早着，影响深远。
【注释】
昔人：仙人子安。曾跨鹤过黄鹤山，因建楼。
萋萋：草茂盛的样子。
鹦鹉洲：原在江中，今移与湖北汉阳接壤。
【简析】
这首诗是吊古怀乡之佳作。诗人登临古迹黄鹤楼，泛览眼前景物，即景而生情，诗兴大作，脱口而出，一泻千里。既自然宏丽，又饶有风骨。诗虽不协律，但音节浏亮而不拗口。真是信手而就，一气呵成，成为历代所推崇的珍品。传说李白登此楼，目睹此诗，大为折服。说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”严沧浪也说唐人七言律诗，当以此为第一。足见诗贵自然，纵使格律诗也无不如此。
关于黄鹤楼的古诗
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
注释
黄鹤楼：*著名的`名胜古迹，故址在今湖北武汉市武昌蛇山的黄鹄矶上，传说三国时期的费祎在此登仙乘黄鹤而去，故称黄鹤楼。原楼已毁，最新一次修葺黄鹤楼，峻工于1985年。孟浩然：李白的好朋友。之：到达。广陵：即扬州。
故人：老朋友，这里指孟浩然。其年龄比李白大，在诗坛上享有盛名。李白对他很敬佩，彼此感情深厚，因此称之为“故人”。
烟花： 形容柳絮如烟，鲜花似锦的春天景物。下：顺流向下而行。
碧空尽：在碧蓝的天际消失。尽：没了，消失了。
碧空：一作“碧山”。陆游的《 入蜀记》云：“八月二十八日访黄鹤楼故址，太白登此楼送孟浩然诗云：‘孤帆远映碧山尽，惟见长江天际流。’盖帆樯映远，山尤可观，非江行久不能知也。”
唯见：只看见。天际流：流向天边。天际：天边。
辞：辞别。
译文
老朋友在黄鹤楼与我辞别，在鲜花烂漫的三月去往扬州。孤帆的影子远去，在碧空中消逝，只看见浩浩荡荡的长江向天边流去。
赏析
这首送别诗有它特殊的情味。它不同于王勃《送杜少府之任蜀州》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。这首诗，表现的是一种充满诗意的离别。其所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别，还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。
李白与孟浩然的交往，是在他刚出四川不久，正当年轻快意的时候，他眼里的世界，还几乎像黄金一般美好。比李白大十多岁的孟浩然，这时已经诗名满天下。他给李白的印象是陶醉在山水之间，**而愉快，所以李白在《赠孟浩然》诗中说：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。”这次离别正是开元盛世，太*而又繁荣，季节是烟花三月、春意最浓的时候，从黄鹤楼到扬州，这一路都是繁花似锦。而扬州，更是当时整个东南地区最繁华的都会。李白是那样一个浪漫、爱好游览的人，所以这次离别完全是在很浓郁的畅想曲和抒情诗的气氛里进行的。李白心里没有什么忧伤和不愉快，相反地认为孟浩然这趟旅行快乐得很，他向往扬州，又向往孟浩然，所以一边送别，一边心也就跟着飞翔，胸中有无穷的诗意随着江水荡漾。在一片美景之中送别友人，真是别有一番滋味在心头，美景令人悦目，送别却令人伤怀，以景见情，含蓄深厚，有如弦外之音，达到使人神往，低徊遐想的艺术效果。
“故人西辞黄鹤楼”，这一句不光是为了点题，更因为黄鹤楼是天下名胜，可能是两位诗人经常流连聚会之所。因此一提到黄鹤楼，就带出种种与此处有关的富于诗意的生活内容。而黄鹤楼本身，又是传说仙人飞上天空去的地方，这和李白心目中这次孟浩然愉快地去扬州，又构成一种联想，增加了那种愉快的、畅想曲的气氛。
“烟花三月下扬州” ，在“三月”上加“烟花”二字，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁。烟花，指烟雾迷蒙，繁花似锦。给读者的感觉绝不是一片地、一朵花，而是看不尽、看不透的大片阳春烟景。三月是烟花之时，而开元时代繁华的长江下游，又正是烟花之地。“烟花三月”，不仅再现了那暮春时节、繁华之地的迷人景色，而且也透露了时代气氛。此句意境优美，文字绮丽，清人孙洙誉为“千古丽句”。
总之，这一场极富诗意的、两位风流潇洒的诗人的离别，对李白来说，又是带着一片向往之情的离别，被诗人用绚烂的阳春三月的景色，将放舟长江的宽阔画面，将目送孤帆远影的细节，极为传神地表现出来了。
《与史郎中饮听黄鹤楼上吹笛》
一为迁客去长沙，西望长安不见家。
黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。
「注释」
1、郎中：官名，为朝廷各部所属的高级部员。钦：当是史郎中名。一作“饮”。王琦《李太白全集》注本谓史钦，其生*不详。黄鹤楼：古迹在今湖北武汉，今已在其址重建。
2、迁客：被贬滴之人。去长沙：用汉代贾谊事。贾谊因受权臣谗毁，被贬为长沙王太傅，曾写《吊屈原赋》以自伤。
3、江城：指江夏（今湖北武昌），因在汉水滨，故称江城。落梅花：即《梅花落》，古代笛曲名。
评注
《苕溪渔隐丛话》：
《复斋漫录》“古曲有《落梅花》，非谓吹笛则梅落。诗人用事，不悟其失。”余意不然之。盖诗人因笛中有《落梅花》曲，故言吹笛则梅落，其理甚通，用事殊末为失。
《四溟诗话》：
作诗有三等语，堂上语、堂下语、阶下语，知此三者可以言诗矣。凡上官临下官，动有昂然气象，开口自别。若李太白“黄鹤楼上吹玉笛，江城五月落梅花”，此堂上语也。
《唐诗广选》：
蒋仲舒曰：无限羁情，笛里吹来，诗中写出。
《唐诗摘钞》：
前思家，后闻笛，前后两截，不相照顾，而因闻笛益动乡思，意自联络于言外。意与《洛城下》同，此首点题在后，法较老。
《唐宋诗醇》：
凄切之情，见于言外，有含蓄不尽之致。至于《落梅》笛曲，点用入化，论者乃纷纷争梅之落与不落，岂非痴人前不得说梦耶？
《唐宋诗举要》：
因笛中《落梅花》曲而联想及真梅之落，本无不可。然意谓吹笛则梅落，亦傅会也。复斋说虽稍泥，然考核物理自应有此，不当竟斥为妄。
《诗式》：
首句直叙；二句转，旅思凄然，于此可见。三句入吹笛；四句说落梅，以承三句。若非三句将“吹节笛”三字先见，则四句“落梅花”三字无根矣。且“江城落梅花”，足见笛声从楼上传出，“听”字之神，现于纸上。[品]悲慨。
《李太白诗醇》：
严沧浪曰：凄远，堪堕泪。潘稼堂曰：登黄鹤楼，初欲望家，而家不见；不期闻笛，而笛忽闻；总是思归之情，以厚而掩。
以下资料来源未详：
（1）郎中：官名。黄鹤楼：近在湖北武昌的长江边上。
（2）迁客：流迁或被贬到外地的**。
（3）江城：指江夏，今湖北武昌；梅花：指“梅花落”。为笛曲曲牌名。
「鉴赏」
李白，卷一《独坐敬亭山》、本卷《清*调》已介绍。在安史之乱中，李白于肃宗至德元载（756）十一月应聘入永王李璘幕，随永王水师东下。肃宗派兵讨伐永王，至德二载永王兵败，李白逃至彭泽，被系浔阳狱中，十一月被定罪流放夜郎（今湖南新晃）。此诗是李白于乾元**（758）五月被流放的途中经过武昌时所作。
《与史郎中饮听黄鹤楼上吹笛》，“史郎中”，生*不详。“饮”，《千家诗》作“钦”，《李太白文集》与《文苑英华》作“饮”，“钦”似与“饮”字形近而误。“黄鹤楼”，故址在今武昌蛇山。
首句诗人以贾谊自比，说自己被流放到了夜郎。贾谊（前200—前 168），汉文帝时著名的***与文学家，由于他的**主张得罪了**，被贬为长沙王太傅。李白是说自己被流放到夜郎是冤枉的、无辜的。“一为”即一旦成为。“迁客”指被贬谪或遭流放的人。
次句写诗人关心国家，思念亲人。“长安”是唐代的首都，“西望长安”当然也就是表明自己关心国家的局势与命运。“不见家”，李白未尝居家长安，盖指史郎中言之，李白当然也有同感，所以也表现了诗人渴望与家人团聚在一起的心情。而这一切都变成了难以企及的事了。
后两句扣题写听笛。三句写笛声从高空传来，末句写听到笛声的感觉。笛曲中有《梅花落》，见《乐府诗集》卷***。诗中表明所吹为《梅花落》曲，同时也写了笛声所造成的艺术效果：五月的鄂州城，梅花正在纷纷飘零。“江城”指鄂州城（今湖北武汉武昌），因为它濒临长江。主要表现思妇惜春念远的情感，调子是忧伤的，这恰好符合李白当时的心境，所以他听了特别感动。
这首诗的写作特点是巧借笛声抒发了自己的情感，正如明人钟惺《诗归》所说：“无限羁情，笛里吹来。”而且表达得很含蓄，如清乾隆十五年《御选唐宋诗醇》称：“凄切之情，见于言外，有含蓄不尽之致。
至于《落梅》笛曲，点用入化。”笛声在结构上也有明显的作用，清初黄生《唐诗摘抄》卷四说：“前思家，后闻笛，前后两截，不相照顾，而因闻笛，益动乡思，意自联络于言外。”
望黄鹤楼古诗词鉴赏
古诗原文
东望黄鹤山，雄雄半空出。
四面生白云，中峰倚红日。
岩峦行穹跨，峰嶂亦冥密。
颇闻列仙人，于此学飞术。
一朝向蓬海，千载空石室。
金灶生烟埃，玉潭秘清谧。
地古遗草木，庭寒老芝术。
蹇予羡攀跻，因欲保闲逸。
观奇遍诸岳，兹岭不可匹。
结心寄青松，永悟客情毕。
译文翻译
向东眺望黄鹤山，只见黄鹤山威势雄伟横出于半空之中。
山的四面环绕着白云，中间的山峰托春天上的太阳。
山峦峭立高跨于空中，高峻的上峰深幽邃密。
多次听说过许多仙人在这里学习飞身升天之术，一朝成仙飞间蓬莱仙境，流下的石室千年以来空空荡荡。
丹灶早已生出尘埃，清澈的水潭也早已寂静无声，失去了先前的生气。
地宅荒古长满了杂草，庭中苦寒，芝术之类的药草皆已老去。
我很想登临此山，借以保有我的闲逸之致。观览奇异遍及各个名山，所见却都不能与这座山匹敌。
我寄心于山上青松，由此悟认不再会有客旅情怀了。
注释解释
雄雄：气势雄伟。
弯跨：跨于空中。
峰嶂：高峻的山峰。冥密：深幽茂密。
飞术：仙术，求仙升天之术。
蓬海：即蓬莱仙山，因位于海中故称蓬海。
金灶：即丹灶，道家炼取丹药之灶。
清谧：清静、安宁。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展9）
——诗人崔颢的简介
诗人崔颢的简介
崔颢唐代著名诗人。汴州(今河南开封市)人。开元十一年(723)登进士第。开元后期，曾在代州都督杜希望(杜佑父)门下任职。下面是小编带来的诗人崔颢的简介，希望对你有帮助。
生*简介
天宝初(742—744)，入朝为太仆寺丞，官终尚书司勋员外郎。其前期诗作多写闺情，流于浮艳轻薄;后来的边塞生活使他的诗风大振，忽变常体，风骨凛然，尤其是边塞诗慷慨豪迈，雄浑奔放，名著当时。
题潼关楼
崔颢
客行逢雨霁，
歇马上津楼。
山势雄三辅，
关门扼九州。
川从陕路去，
河绕华阴流。
向晚登临处，
风烟万里愁。
崔颢诗鉴赏
开始两句“客行逢雨霁，歇马上津楼”，表现出诗人匆匆登临的情形。诗人在骑马赶路到达潼关时，恰逢雨过天晴，原本疲倦的精神忽然为之一振，于是歇马登上“津楼”(即潼关城楼，面对黄河)，眺望山川。两句说明行色匆匆，写来却从容不迫，“逢”字、“上”字，安排得次第井然，而且别有一种挺拔劲健的感觉，引出下文的雄伟气势。
中间两联，写登楼眺望所见，正面表现潼关形势的险要和山河的壮美。“山势雄三辅，关门扼九州。”
前一句说从楼上望去，潼关内外，群山连绵起伏、威武雄壮地护卫着“三辅”之地。“三辅”，本指西汉时期治理长安京畿地区的三个职官，武帝太初**(前104)，改右内史为京兆尹，治长安以东;左内史为左冯翊，治长陵以北;都尉为右扶风，治渭南以西。这里的“三辅”，指唐代京城所在的关中地区。后一句是说，潼关的大门紧紧地把持着“九州”。
“九州”本指古代*设置的九个州，即冀、豫、雍、扬、兖、徐、梁、青、荆，这里是指潼关以东的广大地区，两句突出“关门”的险要，作者先在前一句勾勒出雄伟的山势，描绘出壮阔的背景，然后在这重峦叠嶂的背景上刻划出“关门”，前有“三辅”，后有“九州”，中间用生动形象而有力的“扼”字连接，“一夫当关，万夫莫开”的险要之势，跃然而出。“川从陕路去，河绕华阴流。”这两句从描写关势险要过渡到交通，是上一联诗意的延伸。“川”即*野。潼关一带，在乱山之间有一条狭窄的*原，从关中向“陕路”通去。
“陕路”即陕州之路，陕州治所在今河南陕县。“河”即黄河，在古潼关北面，黄河之水由北而南向华阴县流来，然后在潼关和对面的风陵渡之间，忽然折向东，滚滚流去，卷起滔滔洪波。一个“绕”字，生动形象地表现出了黄河的走势，形成磅礴的气势。中间四句，分别从群山、关门、川原和河流，描写了潼关的地势，这些景物组合在一起，展现出一派极为雄浑苍莽的特有境界。诗人还通过“三辅”、“九州”、川原、河流，将潼关与广袤的土地连接起来，**拓展了诗歌意境，造成一种壮阔宏大之势，从而进一步衬托出潼关地势的险要。
最后一联，诗人融情于景，“向晚登临处，风烟万里愁。”诗人面对如此险要的关隘，眺望着雄伟的山川，不觉已晚，黄河之上、群山之中渐渐升起了暮霭，在轰然如雷的黄河涛声中，显得一片苍凉。触动了诗人的愁绪。这里的“愁”字显然包含着浓郁的乡思，因为作者一开始就点明了自己是在“客行”，行役之人时值“向晚”，产生思乡之念，但这里的“愁”，显然又不仅仅是乡思。在潼关楼上，面对从古至今如此险要的关口，作者自然也会产生怀古伤今之意。朝廷**的腐 败、藩镇作乱的迹象，都已经清楚地显露出来，诗里也隐含着作者对国事的殷忧。因此，作者在潼关楼上的“愁”，深沉而复杂。
这首诗格律严谨工整，气象雄浑，意境悲凉。手法上含蓄蕴藉，风格深沉凝重。
黄鹤楼
崔颢
昔人已乘黄鹤去，
此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，
白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，
芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，
烟波江上使人愁。
崔颢诗鉴赏
黄鹤楼旧址在今湖北省*江大桥武昌桥头。
相传始建于三国东吴黄武二年(223)。武昌古时叫鄂州。据《元和郡县志》记载：“鄂州城西临大江，西南角因矶名楼，为黄鹤楼。”也有传说记载，三国时·1297·《唐诗鉴赏大典》
一个名叫费文祎的人登仙，曾乘黄鹤在此楼休息，因此得名黄鹤楼。这使千年古楼蒙**神奇色彩，更加闻名天下。
“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。”诗人漫游到了这里，乘兴登临，首先诵出了这样的诗句是很自然的。这个起句语言明白晓畅，表面上看没有什么辞采，但感情放纵恣肆，借助于楼名的传说，却能一下子将人们带进一个神话境界，引发出无限遐思。从这点说，这首诗的起句笔势突兀陡峭，引人入胜，寓奇崛于*易之中。面对历史陈迹，不免浮想联翩，“已乘”和“空余”，“昔人”与“此地”，两相映衬，凝成了古今变化、物是人非的巨大感慨，深刻地表达了诗人登楼之初的浩然情怀。
“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。”颔联由神话传说回到了现实感受。诗人登**古楼，纵目远眺，只见碧空浩渺，白云悠悠。这样空茫的境界不免又使仕途坎坷的诗人产生人世彷徨的无限惆怅。诗人在这里突破了格律的限制，没有苛求对仗工整，词性和声律似对非对，前对后不对，但读起来音节浏亮，一气贯注，显得自然流动，并不着力。
颈联两句对仗则非常精美工稳了。“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”绘出了一幅绚丽的大江景色。当诗人的视线从远处的天际回落到地面景物的时候，首先映入眼帘的，就是与黄鹤楼隔江相望的汉阳。
那里，绿树掩映，汉水交汇，在明丽的阳光下，看上去分外清晰，江面，只见一丘沙洲隆起江心，这就是鹦鹉洲了。东汉末年的文人弥衡，曾在洲上作过《鹦鹉赋》，弥衡被江夏太守黄祖杀于洲上，后人便改洲名为鹦鹉洲，作为纪念。弥衡素有文气，但怀才不遇，终遭不幸，如今只剩下一片芳草萋萋。诗人见景生情，不由地联想到自己的漂零身世。虽然他以如椽的大笔为眼前的景物勾勒出一幅色彩鲜丽，形象优美的图画：
红艳的阳光，白亮的浪花，浓绿的树木，但是景色虽好，终究还是异乡的土地啊!
于是，那惆怅的情怀就自然地转化为无尽的乡愁了。“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”末联描绘的江面已是一片暮霭，仿佛笼罩着烟雾一般。“烟”字能表现出一种朦胧、弥漫、飘忽的景象。为许多诗人喜用。崔颢在这里用了一个“烟波”，就把水波渺茫，暮霭沉沉的景象形象自然地表现出来了，在极有深度的视觉形象中蕴含着醇厚的韵味。它与“日暮”
一同构成一幅灰暗的背景，烘托出诗人的怀乡之情：
黄昏时分，忙碌在外的人们都在回家了，而自己呢，宦途失意，还面对浩浩大江，**在苍茫暮色之中，更添异地飘泊之感。一个“愁”字作结，点出了全篇的主旨。
思乡是古人抒情的主要内容之一，在游子的登临诗作中更为习见。这样的诗歌，抒发的虽不是忧国忧民的感情，却可以从诗人那飘泊动荡的生活感受中，反映出封建社会一些知识分子的困苦情状。《黄鹤楼》这首诗景色绚烂，境界开阔，在感情基调上并不颓唐，不失为这类主题中的“千古擅名之作”。
这首诗通过诗人在仕途失意之际来游黄鹤楼的`所忆所见，抒发了吊古伤今之感和游子的乡愁。诗的前四句主要写诗人登黄鹤楼的凭吊之感。而这种览胜吊古的情思又自然地与有关黄鹤楼命名之由来的美丽传说紧密相联。**成仙美丽而虚幻，但诗人却浪漫地认无为有，肯定他们“已乘黄鹤去”，现在黄鹄矶上只剩下空楼一座，徒有其名而已!于是，诗人吊古伤今之意，借鹤去楼空点出，从而使画面呈现出一种空寂寥落感。而“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”二句，又深寓了古人不可见之憾，展现了诗人对世事变幻无常的感慨。这种人事变迁、今非昔比的感慨，在古人心目中是典型的，也是共通的，它是很容易触动**失意者的共鸣。诗的后四句，写登楼所见景色和因凭吊而生的乡情。诗人登楼远眺，汉阳府东晴川阁附**坦的陆地上草木繁茂，历历在目;而江中的鹦鹉洲上则“芳草萋萋”，生意盎然。看到亭亭绿树，萋萋芳草，此时，诗人心中蓦地想起了《楚辞·招隐士》中“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”的名句，触发了思乡之情，于是，诗人的目光便落在“日暮”时分的“烟波江上”，想透过眼前迷茫的景色去寻觅自己的“乡关”，然而，故乡遥迢千里，诗人在黄鹤楼上怎么能够看得到呢?从而由“烟波江上使人愁”一句透露出浓重的乡愁。这种情思渺渺、悠悠不尽的心灵感受，对客游异乡的人来说，是不难理解的。
在律诗中，这是一首破格之作。诗的前四句一气贯注，跌岩转折，连用三个“黄鹤”、两个“空”字，第三句几乎全用仄声，第四句又用三*调煞尾，完全摆脱格式和*仄的拘束，自然流泄，意到笔随，情跃纸上。对于这一七律中的离格奇绝之笔，沈德潜曾称赞它是“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇”。作为律诗，前四句既然破格，后四句就要力求整饬归正。否则，就把七律写成七古了。由于该诗后四句回到格律时文笔也很自然，因此它在整体上仍然给人以大气磅礴、一气呵成的感觉。在某种意义上可以说此诗实在是一种创新和突破，所以，人们不仅不以“离格”责之，反而弥觉新颖。
行经华阴
崔颢
岧峣太华俯咸京，
天外三峰削不成。
武帝祠前云欲散，
仙人掌上雨初晴。
河山北枕秦关险，
驿路西连汉畤*。
借问路旁**客，
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展10）
——古诗黄鹤楼崔颢带拼音
古诗黄鹤楼崔颢带拼音
《黄鹤楼》是唐代诗人崔颢创作一首七言律诗，被选入《唐诗三百首》。此诗描写在黄鹤楼上远眺美好景色，是一首吊古怀乡之佳作。前四句写登临怀古，后四句写站在黄鹤楼上所见所思。诗虽不协律，但音节浏亮而不拗口。信手而就，一气呵成，成为历代所推崇珍品。下面是古诗黄鹤楼崔颢带拼音，请参考！
这首诗在当时就很有名，传说李白登黄鹤楼，有人请李白题诗，他说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”严羽《沧浪诗话》评：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”
古诗黄鹤楼 崔颢
xī rén yǐ chéng huáng hè qù cǐ dì kōng yú huáng hè lóu
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
huáng hè yí qù bù fù fǎn bái yún qiān zǎi kōng yōu yōu
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
qíng chuān lì lì hàn yáng shù fāng cǎo qī qī yīng wǔ zhōu
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
rì mù xiāng guān hé chù shì yān bō jiāng shàng shǐ rén chóu
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
译文
昔日仙人已乘着黄鹤飞去，这地方只留下空荡黄鹤楼。
黄鹤一去再也没有返回这里，千万年来只有白云飘飘悠悠。
汉阳晴川阁碧树历历可辨，更能看清芳草繁茂鹦鹉洲。
时至黄昏不知何处是我家乡？看江面烟波渺渺更使人烦愁！
文学赏析
元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手，说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”传说或出于后人附会，未必真有其事。然李白确曾两次作诗拟此诗格调。其《鹦鹉洲》诗前四句说：“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。”与崔诗如出一辙。又有《登金陵凤凰台》诗亦是明显地摹学此诗。为此，说诗者众**誉，如严羽《沧浪诗话》谓：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”这一来，崔颢《黄鹤楼》名气就更大。
《黄鹤楼》之所以成为千古传颂名篇佳作，主要还在于诗歌本身具有美学意蕴。
一是意中有象、虚实结合意境美。黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山（又名蛇山）而得名。传说古代仙人子安乘黄鹤过此（见《齐谐志》）；又云费文伟登仙**于此（见《太*寰宇记》引《图经》）。诗即从楼命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它“一去不复返”，就有岁月不再、古人不可见之憾；仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。诗人这几笔写出那个时代登黄鹤楼人们常有感受，气概苍莽，感情真挚。
二是气象恢宏、色彩缤纷绘画美。诗中有画，历来被认为是山水写景诗一种艺术标准，《黄鹤楼》也达到这个高妙境界。首联在融入仙人乘鹤传说中，描绘黄鹤楼近景，隐含着此楼枕山临江，峥嵘缥缈之形势。颔联在感叹“黄鹤一去不复返”抒情中，描绘黄鹤楼远景，表现此楼耸入天际、白云缭绕壮观。颈联游目骋怀，直接勾勒出黄鹤楼外江上明朗日景。尾联徘徊低吟，间接呈现出黄鹤楼下江上朦胧晚景。诗篇所展现整幅画面上，交替出现有黄鹤楼近景、远景、日景、晚景，变化奇妙，气象恢宏；相互映衬则有仙人黄鹤、名楼胜地、蓝天白云、晴川沙洲、绿树芳草、落日暮江，形象鲜明，色彩缤纷。全诗在诗情之中充满画意，富于绘画美。
前人有“文以气为主”之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍。“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者“手挥五弦，目送飞鸿”，急忙读下去，无暇觉察到它重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好像忘记是在写“前有浮声，后须切响”、字字皆有定声七律。试看：首联五、六字同出“黄鹤”；第三句几乎全用仄声；第四句又用“空悠悠”这样三*调煞尾；亦不顾什么对仗，用全是古体诗句法。这是因为七律在当时尚未定型吗？不是，规范七律早就有，崔颢自己也曾写过。是诗人有意在写拗律吗？也未必。他跟后来杜甫律诗有意自创别调情况也不同。看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说，“若是果有奇句，连*仄虚实不对都使得”。在这里，崔颢是依据诗以立意为要和“不以词害意”原则去进行实践，所以才写出这样七律中罕见高唱入云诗句。此外，双声、叠韵和叠音词或词组多次运用，如“黄鹤”、“复返”等双声词，双声词组，“此地”，“江上”等叠韵词组，以及“悠悠”、“历历”、“萋萋”等叠音词，造成此诗声音铿锵，清朗**，富于音乐美。
此诗前半首用散调变格，后半首就整饬归正，实写楼中所见所感，写从楼上眺望汉阳城、鹦鹉洲芳草绿树并由此而引起乡愁，这是先放后收。倘只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古。此诗前后似成两截，其实文势是从头一直贯注到底，中间只不过是换一口气罢。这种似断实续连接，从律诗起、承、转、合来看，也最有章法。元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说：“此联要接破题（首联），要如骊龙之珠，抱而不脱。”此诗前四句正是如此，叙仙人乘鹤传说，颔联与破题相接相抱，浑然一体。杨载又论颈联之“转”说：“与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。”疾雷之喻，意在说明章法上至五、六句应有突变，出人意外。此诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法这个要求。叙昔人黄鹤，杳然已去，给人以渺不可知感觉；忽一变而为晴川草树，历历在目，萋萋满洲眼前景象，这一对比，不但能烘染出登楼远眺者愁绪，也使文势因此而有起伏波澜。《楚辞·招隐士》曰：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”诗中“芳草萋萋”之语亦借此而逗出结尾乡关何处、归思难禁意思。末联以写烟波江上日暮怀归之情作结，使诗意重归于开头那种渺茫不可见境界，这样能回应前面，如豹尾之能绕额“合”，也是很符合律诗法度。
正由于此诗艺术上出神入化，取得极大成功，它被人们推崇为题黄鹤楼绝唱，就是可以理解。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮古诗菁选（扩展11）
——唐代诗人崔颢简介
唐代诗人崔颢简介
诗人，就一般意义来讲，通常是指写诗的人，但从文学概念上讲，则应是在诗歌（诗词）创作上有一定成就的写诗的人和诗作家。崔颢，是唐代的诗人。曾中进士，在唐开**间曾任太仆寺丞，天宝年间司任勋员外郎，都是一些从五品或者从六品的不起眼的官。这与崔颢的才华不相称。下面是小编帮大家整理的唐代诗人崔颢简介，希望能够帮助到大家。
崔颢图
处于唐朝开元盛世的崔颢才华横溢，按理说，不该只能当这样的小官。据闻早年，有人评价崔颢有才无行。崔颢年少轻狂，喜好**饮酒，小看女人，还曾经扬言，娶妻就要娶貌美者，玩腻了抛弃之后再娶。这样的话，在当时谁听了不气愤，因此大家认为这样的人即使有一身才华，却不是可用之才。
唐朝诗歌盛行，唐代崔颢早年写诗，都是妇女艳情的诗作，多有轻薄之意。这样的一个人，就渐渐不会有人对他青睐，没人举荐他，他中了进士之后，担任过一些不起眼的小官，也许因为这样，郁郁不得志，索性辞官。
唐代要进入仕途必须经过考试，他为了赶考据闻20岁时就离家了，之后因为官场不得志，在外游历了20年，在游历过程中，写下了很多著名的诗篇。其中，最著名的就是《黄鹤楼》。据说，李白游历黄鹤楼，看见崔颢写的诗，便放下笔不写了，可见他的才华是很高的。不过最终他还是没有回到家乡，而是死在了异乡。
生于唐朝时代的崔颢，因为其人格底下，因此唐朝历史对其评价不高，记载的笔墨也不多。但是不管怎么样，他的才华我们是可以肯定的。
崔颢的诗
崔灏是唐代一名才情卓著的`大诗人，崔颢的诗也是后人追逐的对象，其中他的《黄鹤楼>已经成为了传世名篇，在很多唐诗选集中都会出现。崔颢的诗大体可以分为3个阶段，他早年时游历四海，经常传出一些绯闻来，当时的人都为他所不齿，但是后来去了边塞，他精神视野大开，风格开始变得雄浑自然起来，在诗中也开始描述一些祖国边疆河山的风景，不再局限于小情小爱。
崔颢雕像
崔颢的诗中以《黄鹤楼》一诗为**，传说中李白看到《黄鹤楼》这首诗时曾经自叹不如，其实不仅是李白，当时的很多文人墨客对于崔颢的才情都是推崇有加，不过可惜这一个有名的大诗人一生潦草也不得志，唐玄宗时期他只出任过太仆寺卿等比较低的官职。
全唐诗收录了崔颢的诗总共是42首，在这42首诗中无一不是**，诗人一生中的际遇和情感变化都在这42首诗中体现出来了，现存的一些作品中，仍然可以看出年轻时的崔灏性格有些轻佻，多描述的是男欢女爱之情。
其实写作之人的心性最好判断，他们的心情从他们的作品中一眼就看出来了，崔灏在中年时期从军边塞，诗的风格发生明显变化，开始表达热爱国家，想要为国家贡献自己一份力量的感情，这种感情在晚唐时期的诗人中是很常见的，不过显然崔颢描写的更加真实更加感人。
